Сергей Казаков
Депутат Пензенской городской Думы восьмого созыва по партийному списку от Пензенского регионального отделения Партии «ЕДИНАЯ РОССИЯ»
«Молодёжь не нужно привлекать — она сама приходит»: взгляд на культуру и воспитание
Сергей Владимирович, вы прошли путь от артиста второй категории до народного артиста России. Какие этапы были самыми сложными и самыми вдохновляющими?
Самые сложные этапы в жизни любого артиста – это этап узнаваемости, когда тебя начинают узнавать, на тебя начинают ходить. Это самый опасный этап, потому что он может быть, как взлёт, так и тут же падение, поэтому такие этапы нужно контролировать и всегда двигаться дальше. Для меня самый сложный этап – это был период, связанный с казино, когда я имел деньги, когда я имел связи, когда я имел охрану, и, конечно же, актёрская профессия (по молодости) уходила на второй план. Я играл один спектакль в месяц, был очень дерзкий и наглый. Вот это был самый сложный период. Я его преодолел, то есть любовь к театру, любовь вообще, так сказать, к искусству, она взяла верх, и я не нарушал главной театральной заповеди: «Люби искусство в себе, а не себя в искусстве». Одним из грехов является, помните, да, что это? Это – зарыть свой талант в землю! Вот Господь Бог и помог мне его не зарыть.
Как актерская профессия повлияла на вашу работу в политике?
Моя политическая, так сказать, стезя началась благодаря актёрской профессии, то есть я был популярным и до сих пор был популярен, мне доверяют – это раз. И второе – это ораторское искусство, умение общаться с публикой, с огромным количеством людей – это моя фишка, мой конёк, я это делаю виртуозно, и, конечно же, это помогло мне в политической деятельности. Но в политической деятельности, опять же, главное, возвращаясь к первому вопросу, чтобы у тебя корона на голове не выросла. Как только она вырастает, Господь через актёрскую профессию даёт мне по башке.
Вы играли множество ролей, в том числе в спектакле «Герой нашего времени». Какая роль была для вас самой значимой и почему?
Я всегда говорил и говорю: самая значимая роль для меня была роль Буратино, потому что Буратино – это не просто деревянный мальчик с длинным носом, Буратино – это явление, определённый тип человека, определённый тип человечества: любопытство, творчество и продвижение вперёд. Буратино, Труффальдино, Фигаро, Скапен – всё это звенья одного и того же образа. Я все эти образы сыграл, поэтому, конечно же, начальный образ для меня был Буратино, второй этап – это роль городничего в спектакле «Ревизор». Городничий – это же другая история, другой типаж и другие проработки характера.
Как вы совмещаете должность художественного руководителя театра с депутатской деятельностью?
Как мне работается в депутатской деятельности? Очень просто: одно другому не мешает. Как худрук театра, я работаю с людьми сложными, творческими. Как депутат, я работаю тоже с людьми, тоже с непростыми, потому что те люди, которые приходят на депутатские встречи, активисты – это особые люди, к ним нужен особый подход, и самое главное – их нельзя обманывать. Как нельзя обманывать публику и артистов, так нельзя обманывать тех людей, которые просят тебя, приходят как к депутату, и ты им обещаешь. Надо всегда работать честно. Если ты можешь помочь – говори, что можешь, не можешь – промолчи, но никогда нельзя обманывать.
Какие изменения в культурной политике Пензенской области вы считаете наиболее важными за последние годы?
Я думаю, что Пензенской области очень повезло с губернатором, человек – историк, а история – это близко культуре, потому что это две неразрывно связанные вещи: культура и история. Поэтому, конечно, Олег Владимирович Мельниченко очень много внимания обращает на культуру и театр, и от него идёт очень большая помощь. Как региональный координатор партии «Единая Россия» по проекту «Культура малой родины», я часто выезжаю по Пензенской области и вижу, как благодаря этим проектам в Пензенской области, да и не только по всей стране, восстанавливаются дома культуры, те дома культуры, которые были заброшены, а теперь вновь строятся или заново восстанавливаются. Но это проект «Единой России»: можно построить, восстановить, но надо чем-то наполнять, а вот это самый сложный вопрос, и он легко решается в Пензенской области, потому что, опять же, губернатор придумал фестиваль, который называется «Театральные встречи», и мы выезжаем (пока что Пензенский драматический театр) по всем точкам, в областные дома культуры и привозим самые свои лучшие спектакли, потому что там есть возможность их показывать. Люди, живущие, так сказать, в глубинке Пензенской области, они могут видеть лучшие наши спектакли, на которые к нам в Пензе не попасть – просто нет билетов. На мой взгляд, самая большая заслуга – когда власть обращает внимание на культуру и помогает, потому что, как всегда, начиная с Советского Союза, культура у нас была по остаточному принципу, в Пензенской области этого нет.
Почему вы решили вступить в партию «Единая Россия» и баллотироваться в городскую Думу?
Вся моя политическая деятельность началась в 2012 году, в году, когда мне предложили из аппарата президента, и губернатор Пензенской области Василий Кузьмич Бочкарёв поддержал этот запрос, стать доверенным лицом президента. Для меня это была большая честь, но и, естественно, я вступил в партию «Единая Россия», даже не задумываясь. Ну, потом пошло: я баллотировался и был депутатом Законодательного собрания, баллотировался в Госдуму, а вот теперь я депутат городской думы. Это не просто какие-то, так сказать, карьерные дела, это потребности моего характера. Я в маму, мне обязательно нужно кому-то помогать, что-то разруливать, без этого я «не до конца» существую. Как моя мама, дай бог ей здоровья, её в Саратове называют грозой ЖКХ, так и здесь я, так сказать, какие-то вещи, связанные с ЖКХ, решаю спокойно, и жители довольны. А что касается «Единой России», то я уже много лет являюсь региональным координатором проекта «Культура малой родины» от «Единой России», и воочию вижу, как развивается и как действительно решаются задачи, связанные с домами культуры, с парками и вообще с культурой региона.
Как, на ваш взгляд, можно привлечь молодежь к участию в политике и общественной жизни?
Я открою вам секрет, который на 100% работает: молодёжь не нужно привлекать, она сама привлекается, если будет видеть результаты. С молодёжью надо заниматься, надо общаться. У меня есть замечательная группа, группа «Отцы и Сын», мы создали её с Сергеем Самойловым. Группа сделана по определённому принципу: поколение детей и поколение родителей. Это всё совмещено в одной группе. Вы не представляете, какое влияние и какую популярность я имею у молодёжи, и после наших выступлений, после наших бесед молодёжь сама стремится, так сказать, попасть в общественную жизнь. А для этого сейчас есть много возможностей: и «Молодая гвардия», и «Движение первых», и много-много чего, ну и, естественно, «Единая Россия». Поэтому молодёжь не надо привлекать, молодёжь сама всё хорошее впитывает как губка, если она видит искренние результаты, истинную работу, она сама туда побежит, её даже не надо загонять, они сами за тобой бегать будут, чтоб ты их привлекал.
Какие законодательные инициативы вы продвигаете как депутат?
Я не только региональный координатор партии «Единая Россия», депутат Гордумы, но я вхожу в стратегический совет Пензенской области, возглавляю комитет по культуре, образованию и спорту. Это очень важный комитет, который как раз и предлагает важные проекты для Пензенской области, связанные с культурой, образованием и путями их решения. И, на мой взгляд, так сказать, есть несколько вещей, которые мы предложили, которые сейчас реализовываются. Ну и, конечно же, повторяю, очень важный момент – это чтобы построенные дома культуры не стояли мёртвым грузом, а были наполнены культурной жизнью. Это кружки, студии, вовлечение людей в творческую жизнь, естественно, образование. Поэтому у нас есть в области так называемые выездные библиотеки, у нас много что есть, связанное с образованием и с культурой, это можно перечислять в интервью очень долго. Но самое главное – вопрос, который должен решаться по всей России: усовершенствовать Пушкинскую карту. Пушкинская карта – это великое изобретение, и вот наш комитет внёс на рассмотрение очень важную вещь. Все знают, что Пушкинская карта – с 14 до 21 года, а есть ограничения 18+, билеты покупаются в интернете, и там нет отсечки по возрасту. Четырнадцатилетний может спокойно купить билет по интернету на спектакль 18+, и это нарушение, а наш театр таких детей отсеивает, но это тоже нарушение прав потребителя. Поэтому мы хотим предложить сделать определённую отсечку в интернете, чтобы при покупке билетов по Пушкинской карте происходил отсев по возрасту.
Вы получили благодарность Президента РФ и другие высокие награды. Какие достижения для вас наиболее ценны?
У меня две благодарности президента, самое главное моё достижение – звание народного артиста. Я не могу разделить свою жизнь в театре, в творчестве, общественной жизни на значимые и незначимые, они все значимые. Просто каждый из моих этапов соответствует определённому моменту жизни. Я считаю, мне повезло, мне Господь подарил такой характер, что я всегда ощущаю актуальность данного времени, данной минуты. Я всегда чувствую актуальность момента во всём. Какую пьесу в театре взять, какую песню написать, какое из направлений развивать и в театре, и в общественной жизни – я чувствую это, и я не могу разделять на периоды «лучше», «хуже» – нет, каждому периоду соответствуют определённые задачи, и я пытаюсь их решать.
Кто или что вдохновляет вас в работе?
У меня нет специальных стимулов, которые вдохновляют меня в работе. Глаза боятся, а руки делают – вот главный принцип. Если я начинаю что-то делать, или это в административной работе, в театре, или репетиции в спектакле, если я репетирую роль, либо ставлю спектакль, либо пишу песни, либо занимаюсь педагогической деятельностью – я всегда здесь и сейчас. То есть я начинаю что-то делать, этим вдохновляюсь и вдохновляюсь работой. Для меня бездействие – смерть. Оно меня убивает. Когда тишина, меня это убивает, поэтому я всегда должен находиться в движении.
Как вы проводите свободное время? Остается ли место для творчества вне театра и политики?
К сожалению, или к счастью, у меня нет свободного времени. Я даже в отпуске, сидя на пляже, работаю: пишу посты. Я всё время должен развивать свой мозг. Последнее моё увлечение – это посты. В 6 утра каждое утро рождается пост на ту или иную тему. Темы я тоже беру из воздуха, то есть я чувствую, какая тема меня волнует в данную секунду. Я просыпаюсь и думаю: «Серёж, что тебя волнует? Подумай». И у меня появляется нужная тема тут же, из головы, потому что они кругом, они витают в воздухе, надо просто её услышать. Потом я сижу, занимаюсь, пишу посты. Если нет времени на посты, я пишу песни. Если нет времени на песни, я составляю… что-то ещё! То есть я всё время в работе, и в творческой – это моя индивидуальность. У меня мозг должен постоянно работать. Конечно, это часто мешает засыпать, потому что во сне он тоже начинает работать. Вот с этим сложности. Но, тем не менее, я всё время в работе. Я тут недавно приболел, был в больнице, так случилось, что мне нужно было менять сустав на колене. 20 дней бездействия… То есть я писал посты, но мне трудно было выходить в театр, и это был ад. Это был самый ад из адов.
Вы родились в Саратове, но большая часть вашей жизни связана с Пензой. Что для вас значит этот город?
Я родился в Саратове – замечательный город. В этом городе сложилось моё театральное воспитание. Я жил в доме на улице Советской, 20/28, и в этом доме жили практически все театральные деятели. Мы жили на одной лестничной площадке с Олегом Янковским, с его сыном Филиппом, я до сих пор дружу. Вообще, в нашем доме жили все деятели театра, и поэтому, куда мне пойти, какую профессию получить, даже не было споров. Я изначально захотел быть артистом. А Пенза – удивительный город. Когда в 90-м году я приехал в Пензу, я стеснялся говорить, что я работаю в Пензе, а сейчас я горжусь, что я работаю в Пензе, потому что Пенза – один из самых лучших городов. Он развивается, он строится, он очень зелёный, он культурно лидирует. Такое количество сфер культуры, зданий культуры – надо ещё поискать. Очень красивый, мощный, современный театр, филармония, концертный зал, дома культуры строятся, обновляются по всей области. Пенза – это не только культура, это и медицина: замечательный кардиоцентр федерального значения, со всей России приезжают сюда. У нас здесь замечательный офтальмологический центр, тоже со всей России сюда приезжают. У нас промышленность очень развита: у нас есть завод «Станкомашстрой», который известен по всему миру. Олег Кочетков, который возглавляет этот завод, ещё возглавляет кластер по всей России по машиностроению. А что касается птицефабрики – да, нашу индейку знают по всему миру. Поэтому Пенза – удивительный город, и я счастлив, что я здесь живу и работаю.
Какой совет вы бы дали молодым людям, которые хотят добиться успеха в искусстве или политике?
Насчёт совета молодым людям, которые хотят состояться в творчестве, в политике. Что касается театра и творчества – есть главный закон: если ты можешь этим не заниматься, не занимайся. Потому что идти в театр зарабатывать деньги, чтобы это была мотивация, невозможно. Невозможно прийти в театральный для того, чтобы потом захотеть быть героем сериала, зарабатывать много денег, иметь популярность. Если ты идёшь в культуру для того, чтобы иметь популярность, лучше туда не идти, потому что сломают, затопчут, и ты окажешься на дне. Не всем везёт, но амбиции эти вздорные, они могут сыграть злую шутку. В театр идут служить. Служить, а это значит – набраться терпения и ждать, уметь ждать. Поэтому, если ты не умеешь ждать и не умеешь быть на вторых ролях, ты никогда не станешь первым. У меня есть замечательная лаборатория, актёрская мастерская «Первая скрипка». Так вот, главный закон, который я доношу для людей, первый и самый главный: если ты не умеешь быть вторым, ты никогда не станешь первым. Этот же закон подходит и к политической деятельности. Это раз. Во-вторых, политическая деятельность – это значит работать в системе. Если ты эгоист и тянешь одеяло на себя, ты не состоишься ни в театре как артист, ни в политике, потому что политика – это системная работа, и здесь нужно уметь работать в этой системе. И самое главное в политике – никогда не надо обманывать. Это ложное представление, что все политики врут. Дело в том, что, если ты обманул раз своего избирателя, тебе потом это припомнят, особенно в наше время. Ничего не забывают, ни одной запятой, ни одного вздоха. Если случайно что-то в торопях пообещал, то ты можешь сделать всё, но именно за это с тебя потом спросят.
Каким вы видите будущее Пензенского драматического театра? Какие новые проекты планируете?
Будущее драматического театра… Я же не ясновидящий, каким я его вижу. Поэтому я смотрю в будущее драматического театра по сезонам. Вот сейчас у нас начинается 233-й театральный сезон. 233-й! Мы выходим в пятёрку старейших театров России, представляете? Я мыслю по сезонам. В этом сезоне у нас ожидается замечательный международный театральный фестиваль «Маскерад», посвящённый Куприну. У нас ожидается много премьер, связанных не только с событиями, но и связанных с замечательными пьесами. У нас будет «Бабий бунт». Мы впервые поставим пьесу, написанную ректором ВГИКа Владимиром Малышевым – «Мусорщик». Да, она будет впервые поставлена вообще среди всех театров. Владимир Малышев не только замечательный ректор ВГИКа, но ещё и хороший, очень хороший писатель, драматург. Поэтому я мыслю сезонами, а не как Ванга, смотрю в будущее. Будущее театра зависит от здесь и сейчас, от правильно проведённого сезона сегодня.
Как, по вашему мнению, театр может влиять на общество и воспитание молодежи?
Театр обязан влиять на воспитание молодёжи, уж простите меня, скептики и люди, которые говорят о кассовых сборах. На мой взгляд, основная задача театра – это обучать, развлекая. Развлекая, обучать – это, может, и грубо, но театр – он всё: он и обучает, он и развлекает, он и радует, он заставляет плакать, он заставляет задуматься. Театр, как сказал Н. В. Гоголь: «Театр — это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра». Театр – это увеличительное стекло, показывающее наше время. Всё что угодно можно говорить про театр, очень много разных афоризмов по этому поводу, но основные задачи театра – это созидать. Театр может делать две вещи под любым соусом: под развлекательным, под интеллектуальным, под каким угодно. Театр либо созидает, либо разрушает. Так вот, я за театр созидания, а театра разрушения у нас тоже достаточно, к сожалению.
Какие современные тенденции в театральном искусстве вам близки, а какие, наоборот, кажутся спорными?
Театр – организм, который постоянно в движении, и провинциальный театр, говорят, очень сильно отличается от столичного театра. Да нет, не отличается. Есть плохие столичные театры, есть плохие провинциальные театры, и есть хорошие провинциальные театры, и хорошие столичные театры. Они мало чем отличаются, они отличаются только материальной базой. Дело в том, что, конечно же, материальная база и материальный фонд для постановки спектакля в столице в разы отличается от провинции, к сожалению, это так, и это нельзя исправить. Что касается режиссёров, пьес – то у меня в театре ставят очень много хороших режиссёров, которых ждут и в Москве. Поэтому у меня очень много спектаклей поставлено столичными режиссёрами, тем более я всё-таки преподаю в Москве, поэтому у меня есть возможность с ними связываться, дружить и приглашать к постановке. Современные тенденции могут быть какие угодно. Я боюсь, что скоро в театр искусственный интеллект придёт и вместо артистов начнут бегать по сцене голограммы – это ужас. И самое страшное, если в драматургию придёт искусственный интеллект, вот тогда берегись наша драматургия! Не дай бог, искусственный интеллект придёт в… Он уже пришёл в эстраду, он уже пришёл в поэзию, но, если он ещё придёт в драматургию, это будет труба, уж простите, если я кого-то этим обидел, но это ужас вообще по-настоящему. Театр – это коврик и два артиста. Есть такое выражение: если в комнате трое, и двое из них разговаривают – это уже театр. Поэтому театр может технически развиваться, меняться, всё что угодно, но театр – это всегда актёры. Если на сцене нет актёров, то это не театр, это шоу.
Что для вас значит звание народного артиста России?
Звание народного артиста – это не просто звание, это глубочайшая ответственность. На самом деле, есть квота – пять званий в год. Нас не так-то много, народных артистов Российской Федерации, на самом деле, и нас очень мало. И тут не только надо сохранять лицо, это звание, но это определённая ответственность – быть народным артистом России. Это не просто ответственность – это миссия, миссия, которую ты должен нести до конца своей жизни.
Вы дважды становились лауреатом премии зрительских симпатий. Насколько важно для вас мнение публики?
Что касается всех призов, наград, фестивалей, лучшей роли Чичикова в России – да, это очень приятно, очень, но это мало имеет значения. Для меня вообще мнение публики касаемо меня мало имеет значения. Для меня имеет значение результат, совместная работа, командная работа в спектакле, в театре. Вот это для меня важно. К индивидуальным достижениям я отношусь спокойно, не резонирую. За успехи других я могу радоваться, за свои успехи… ну, я к этому, наверное, уже к этим наградам привык, и я к ним отношусь спокойно. Я переболел гордыней и тщеславием по поводу наград и прочего. Я даже не помню некоторые, какие у меня есть, просто не помню.
Если бы у вас была возможность сыграть любую роль или поставить любой спектакль без ограничений, что бы вы выбрали?
У меня и так есть возможность поставить любой спектакль и сыграть любую роль. Если я захочу, я, в принципе, могу сыграть хоть репку))). Ну, а если серьёзно, вот честно, я бы сейчас нашёл драматурга, который бы написал пьесу «Буратино, которому 60». Вот интересно же, что случилось с Буратино, когда он вырос: превратился в папу, в Карабаса-Барабаса, у которого есть свой театр, или стал политическим деятелем? Потому что молодость Буратино – это же, конечно, «Фигаро», Труффальдино – это можно сказать, молодость Буратино. Но тем не менее, я бы даже сейчас делал… обращаюсь к драматургам, пожалуйста, напишите пьесу «Буратино, которому 60». Кем он является, что он делает, какой у него характер, кем он стал? И вот эту пьесу я с удовольствием поставил и в ней играл Буратино.
И в завершение, о наболевшем: современный театр, конечно, пока что плетётся в хвосте у событий. Я говорю о теме СВО. У нас в театре идут целых три постановки, посвящённые этой теме, и я этим горжусь. Повторюсь, театр – это не только воспитание, но и воспитание патриотизма. И сегодня театр, что греха таить, от этой реальности отстаёт. Но я думаю, время наверстать упущенное у него ещё будет. Потому что ребята, которые вернутся оттуда, с передовой, спросят с нас, с деятелей культуры: «А где мы? Почему молчали? Где про нас?». Поэтому, когда меня спрашивают о молодёжи, я отвечаю: они впереди нас. Ребята объединяются, идут в волонтёры, помогают нашим бойцам, а театр пока что, будем честны, сильно отстаёт. Но я уверен, всё наладится.
Фотографии предоставлены героем публикации.
